让人失望的大都会新版《女武神》

制作一个新版的《尼龙伯根的指环》就像举办一次奥运会一样，需要多年的酝酿和准备，而大都会歌剧院要制作一出新版的《指环》更是让万众瞩目。经过将尽六年的准备，大都会终于在2010－2011演季推出了新指环的前两部，《莱茵河的黄金》和《女武神》。

新指环的导演是加拿大人Robert Lepage，以擅长于在舞台上使用高科技的多媒体而著名，几年前他给大都会导演的《浮士德的沈沦》新颖独特，给很多人留下了深刻的印象，其中也包括大都会的老板Peter Gelb，于是Lepage被委与重任: 导演一部多媒体高科技的《指环》。去年秋天我去电影院里看了HD实况转播的《莱茵河的黄金》，看后感到非常失望，除了用一个造价昂贵（而且还经常出故障）的大机器作为主要的舞台道具以外，我看不出导演对整个剧情的背景和人物的演绎有任何自己的想法，表演基本上是照本宣科。不过，《莱茵河的黄金》毕竟只算是前奏，重头戏要从《女武神》开始，因此和大部分的乐评人和瓦格纳迷们一样，我虽然失望，但仍对新指环保持观望的态度。

今年五月大都会又通过卫星向北美转播了新制作的《女武神》现场，当时我在香港没能赶上，但两位女乐友看了以后反应非常热烈，一个被感动得落泪，另一个称没法再看其他的版本了。受她们的影响，我这周一去电影院看了加演。遗憾的是，Lepage的导演还是非常让我失望，指环是一部音乐戏剧，很多戏剧性和人物的心理内涵都是通过音乐而不是歌词来表现的，但Lepage完全是按歌词的字面来导，很多地方本因该是通过音乐来表现的，他偏要在舞台上附加上一些额外的东西，画蛇添足。最突出的例子就是第一幕Siegmund讲他自己的身世那一段，我第一次看指环时看着歌词听着音乐就被深深地吸引和打动了，但Lepage生怕大家听不懂歌词，在舞台背景搞了一出皮影戏把歌词的表面内容以卡通的方式演绎了一遍，结果反倒让我无法专注于音乐，瓦格纳精心创造出的音乐戏剧性就这样被他给破坏了，难道他认为去听指环的都是不识字看卡通片的儿童？

让两位女乐友激动不已的帅哥男高音Jonas Kaufman确实唱得不错（至少从电影院里听时，但我怀疑现场他的音量会不够大），但表演很不到位，尤其是在第一幕，眼神游离，不是眨眼就是看别处，基本上没有深情地看过他一见种情的Sigelinde一眼，更多的时间是看着观众唱，（难道导演是有意要色迷众师奶？）朔造出来的人物更像一个失魂落魄的少年维特，而不是一直被敌人和厄运追杀的孤胆英雄，不知道这是导演有意这样设计的，还是他第一次唱指环太紧张，全部精力集中在唱上而顾不上表演了。

唱众神之王Wotan的Bryn Terfel 比第一部好多了， 不过还是多了些匪气，少了点王者之风。Deborah Voight 的女武神Brunnhilde 不管是从音色，演唱的音乐性还是扮相来说都很不错，但真正考验她功力的是后两部，而在整套指环上演时她还需要在一周内唱《女武神》，《奇格弗里德》和《众神的黄昏》三部重头戏，她的嗓子能不能胜任还是一个很大的问号。 最不让人担心的是唱Fricka的Stephanie Blythe，她是整个cast 里唯一一个真正的瓦格纳歌手。

当然，指环毕竟是指环，演员阵容也确实不错，再加上大都会一流的乐队，不管导演怎么瞎掰，闭着眼听瓦格纳的音乐依然让人心潮蓬拜。让人庆幸的是，在第一幕Siegmund拔剑和最后一幕Wotan－Brunnhilde父女对唱的那两段关键之处导演没有出什么怪招，没有在舞台上安排任何特别的背景或让演员有太多附加的动作，所有的注意力都集中在管弦乐队的音乐和歌手的演唱上，瓦格纳音乐感人的魅力在这两处得到了充分的发挥，就凭这两段，去看这个《女武神》的转播还是值得的。但想想大都会平均每三十年制作一套新指环，让大家盼望多年的新版指环就这水平，估计很多粉丝要遗憾终身了。

媒体对大都会新版《女武神》的评论： Reviews of Metropolitan's Die Walkure